GANADORES DE LOS PREMIOS XIX SALÓN MANGA DE BARCELONA (nota de prensa de #FICOMIC)

GANADORES DE LOS PREMIOS XIX SALÓN MANGA DE BARCELONA

 

El Salón del Manga de Barcelona otorga unos premios para reconocer las mejores obras de manga y anime publicadas en España entre el 1 de septiembre de 2012 y el 31 de agosto de 2013. El mecanismo de votación de los premios es abierto a todo el mundo a través de la web deFICOMIC. El período de votación tuvo lugar entre el 23 de septiembre y 15 de octubre. Estos galardones carecen de dotación económica.

 

Los ganadores de los premios del XIX Salón del Manga de Barcelona:

 

Mejor Shonen Manga: Ataque a los Titanes (Norma Editorial)

El shonen revelación en Japón con más de nueve millones de copias vendidas. Esta obra de tintes apocalípticos de Hajime Isayama enfrenta a la raza humana con los titanes, gigantescos monstruos que devoran a las personas por diversión.

 

Mejor Shojo Manga: Fushigi Yugi (EDT)

Yuu Watase ha concebido una aventura fantástica ambientada en un instituto. Dos colegialas encontrarán un misterioso libro en la biblioteca llamado El universo de los cuatro dioses. Quien lo lee obtiene un inmenso poder que le permite hacer realidad sus deseos.  

 

Mejor Seinen Manga: Berserk (EDT)

La monumental saga de fantasía épica de Kentaro Miura empezó a publicarse en Japón en 1988. Pero en España nunca se ha editado de manera íntegra. EDT recupera la edición de este clásico que cuenta la historia de Guts, un mercenario huérfano, y su periplo en una tierra mitológica.

 

Mejor Kodomo Manga: El Profesor Layton y sus divertidos misterios (Norma Editorial)

El manga oficial del popular videojuego de Level-5 presenta los divertidos casos del profesor Layton, que pone su intelecto y dotes deductivas al servicio de la humanidad.

 

Mejor Manga de autor español:Bakemono (EDT)

En el marco de la serie Gaijin de EDT, Xian Nu Studio relatan la vida de Mayu, una chica huérfana y tímida que da un giro radical cuando es adoptada por Evein, un cazador de Bakemonos (monstruos).

 

Mejor serie o película de anime emitida en televisión: Bleach (Pierrot)

Noriyuki Abe adaptó la obra de Tite Kubo a la televisión y la convirtió en un fenómeno. La serie sigue las aventuras de Icchigo Kurosaki, un adolescente que puede ver a los espíritus e interactuar con ellos.

 

Mejor DVD o Blu-ray de anime: Mi Vecino Totoro (Eone Entertainment)

Una de las obras maestras de Hayao Miyazaki. Studio Ghibli produjo este clásico de la animación en 1988 protagonizado por una niña y un espíritu del bosque llamado Totoro.

 

Mejor autor de manga en activo: Takehiko Inoue (Ivrea)

El mítico mangaka de Slam Dunk ha popularizado el básquet en Japón gracias a su serie de más de 30 tomos. También se ha adentrado en el mundo del baloncesto en silla de ruedas con Real. Es uno de los autores más respetados en Japón.

 

Mejor Fanzine: Malditos templarios de Fandogamia

En la línea de los cómics de parodia,Malditos templarios reescribe la famosa saga de videojuegos Assassin’s Creed en una versión gamberra que cuela elementos contemporáneos en la época de las Cruzadas.

 

Además Yoichi Takahashi, Shintaro Kago y Daisuke Nishio han recibido premios honoríficos como invitados delXIX Salón del Manga de Barcelona.

                                                                                                                  

El XIX SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA se celebrará hasta mañana domingo 3 de noviembre de 2013 en los palacios 1 y 2 de Fira de Barcelona en Montjuïc. En el Palacio 2 se encuentran a los expositores, talleres de manga y cocina japonesa, exposiciones, macro-espacios de videojuegos, sala de actos, exposiciones, área de restauración japonesa y otras actividades. El Palacio 1 alberga el escenario donde tiene lugar los concursos de cosplay y karaoke, además de actuaciones musicales y exhibiciones de populares bailes asiáticos. Las sesiones de proyecciones de anime tienen lugar en los Arenas Multicines, situados en el centro comercial situado frente al recinto ferial en Plaza España. Para cualquier aclaración no dudes en ponerte en contacto con nosotros o consultar www.ficomic.com.

 

Saludos,

 

Tomás Pardo

Prensa FICOMIC

#SalonMangaBarcelona

Spain is Pain #101: No Surprises (Crónica del 31º Salón Internacional del Comic de Barcelona)

El fin de semana pasado tuvo lugar en Barcelona el que se considera el evento en torno al cómic por excelencia en España. Al igual que en los últimos años este se ha celebrado en el recinto ferial de Montjuich lo cual supone un gran espacio para que editores, librerías, tiendas de merchandising y cualquier tipo de negocio que esté vinculado a la cultura multifandom contemporánea puedan encontrarse entre ellos y con los lectores/seguidores/fans/coleccionistas.

La atención de los visitantes al Saló se divide en tres puntos: las exposiciones, las conferencias, y las firmas. Este año la apuesta de Ficomic por las exposiciones ha sido fuerte tanto por la cantidad como por la calidad de las mismas así como por la variedad, entre estas destacan (solo por citar algunas): Por un puñado de cómics, centrada en el comic del Far West; 75 años de Superman, el homenaje a Josep María Berenguer, Cuadernos de Viaje, la exposición de José Domingo, etc.

En cuanto a la parte conferencias y presentaciones destaca también la variedad pero sobre todo la amplitud temática de las disertaciones. Aunque, el evento más esperado por los visitantes son las firmas estas ganan por goleada a cualquier otro evento del Saló incrementando de hecho el factor comercial y de coleccionismo del mismo, este año han destacado las visitas de: Adam Hugues, Ariel Olivetti, Paul Grist, Guy Delisle, David Rubín, y Kevin Eastman por citar solo algunos de los mas nombrados.

Sin embargo, y recordando siempre la importancia que este salón tiene para la industria debemos cuestionarnos el modelo de salón que se está impulsando. Es evidente que la labor de Ficomic para la industria  es importante pero en ocasiones uno se plantea si la masificación es el camino para fomentar la cultura del cómic o tan solo ciertas culturas relacionadas con los tebeos. Es cierto que el modelo de salón, tal y como lo hemos conocido hasta ahora, está desapareciendo por mor de la convergencia y el advenimiento masivo de la cultura del comic, principalmente de superhéroes, en el cine y los videojuegos. Eso realmente afecta a la forma en que percibimos el cómo es o deja de ser un salón dedicado al 9º arte. Por otro lado está claro  que el modelo predominante y el querido por los aficionados al cómic es el de las Con’s estadounidenses encabezadas por la Comic Con de San Diego. Que en la actualidad se ha convertido en el mayor templo de culto a la convergencia mediática y de contenidos. Ficomic ya ha dado tímidos pasos hacia este modelo de salón pero parece que no se ha atrevido a dar el paso definitivo. Tan solo algunas distribuidoras de cine participan y en el caso de los videojuegos se fomenta la competición, y poco más que contar.

Por otro lado están los premios de este año, todos y cada uno de ellos merecidísimos por la calidad de los mismos pero si que se puede decir que han sido poco arriesgados, la apuesta ha sido claramente hacia un clasicismo puro en la gran mayoría de los casos. Purita Campos como gran premio del salón, Ardalén de Miguelanxo Prado, su mejor obra en muchos años;  Portugal  de Cyril Pedrosa, como mejor obra extranjera publicada en España y Oriol Hernández Sánchez como autor revelación denotan cierto estatismo por parte de la crítica nacional apostando por los valores clásicos del cómic. Harina de otro costal es el multinominado y por fin premiado fanzine Adobo y el premio del público Sleepers de Luis NCT, que son una apuesta mucho más clara por otra forma de entender el cómic mucho más arriesgada. Y riesgo, al menos en lo creativo, es algo que le hace mucha falta a nuestra industria.

En definitiva el Saló de Barcelona cumple las funciones que tiene que cumplir este tipo de eventos tanto de cara a la industria como de cara al público lector de comics. Es el lugar perfecto para encontrar montones de cómics, gente con las mismas aficiones y con las que puedes hablar de lo que más te gusta. A pesar de eso, y debido a la masificación del evento es cada vez más difícil encontrar algo realmente nuevo que se salga del mainstream, o que este no tape con su mercadotecnia, en parte al lugar cada vez más escaso y marginal que se les da a los faneditores y autoeditores. En definitiva, el Saló, es el Saló de siempre, es como ir al bar del pueblo de tus padres, que por muchas ganas que tengas en ir también quieres que cambien algo de la carta de una maldita vez.
                                                                                                                          @Mr_Miquelpg

Spain is Pain #29: A vueltas con el Salón.

El Saló del Cómic de Barcelona pasa por ser el gran evento del mundillo de la historieta en España por varios motivos: la cantidad de profesionales nacionales y foráneos que reúne, el renombre de los premios que se otorgan, la repercusión mediatica y el tirón de público que tiene, algo fundamental para seguir asentando al cómic como una industria cultural prospera. una prosperidad que tiene su reflejo en la aparición de pequeñas editoriales que están dando mucho que hablar o que lo van a dar en un futuro como son ¡Caramba! comandada por Manuel Bartual o la recién nacida Entrecomics Comics, ambas sin stand propio en el Saló.

En cuanto a los premios, en la categoría de mejor obra de autor español, entre los candidatos están obras como Fagocitosis, de Marcos Prior y Danide, y Españistan de Aleix Saló, trabajos que recogen la toma de conciencia por parte de la ciudadanía española en cuanto a temas de política se refiere, y que son en cierta manera una de las consecuencias del 15-M. Trabajos de autores consolidados como David Rubín con El Héroe, Alfonso Zapico con El Dublinés, Bartolomé Seguí y Gabi Beltrán con Historias del barrio, o Memoriasde un hombre en pijama, del multipremiado (con Goya y todo) Paco Roca. También están las revelaciones de la temporada: Mireia Pérez con La muchacha salvaje y José Domingo con Aventuras de un oficinista japonés; sin olvidar La protectora de Keko y La saga de Atlas & Axis de Pau, un par de obras que en un principio han pasado desapercibidas pero que por su calidad han llegado a las nominaciones. En definitiva, una lista de candidatos que habla de un panorama autoral nacional en el que los valores consolidados siguen creando obras de calidad y en el que los nuevos autores plantean un futuro prometedor para la industria. Aunque noto ausencias como RIP de Felipe Almendros.

Los premios recogen en gran medida la vertiente del cómic de autor ese que, en un principio, responde a las necesidades del autor. Por otro lado tenemos a aquellos autores, en su mayoría dibujantes, que prestan sus lápices a las creaciones de otros y que además forman parte de la cultura popular de masas como son los superhéroes. En esta edición destacan los dibujantes, creadores en definitiva, que han participado en el renacimiento del universo DC así como en el universo previo a The New 52, hablamos de autores como: Fernando Blanco (Siete Secretos: Flashpoint), , Jesús Saiz (Universo DC: Legados), Pere Pérez (Green Lantern Corps, Batgirl), , Fernando Dagnino (Liga de la Justicia: Generación perdida), CAFU (Grifter), Francis Portela (Legión de Superhéroes), Mikel Janín (Titanes: Flashpoint)y Miguel Sepúlveda (Stormwatch, Superman: El reinado de Juicio Final, JLA). Que tendrán su premio en el Saló con larguísimas colas de fans ansiosos por una firma y algún dibujo si cae.

Sin embargo, y sin desmerecer a todos los mencionados anteriormente, considero que los fanzines son los que le dan brillo al Saló y hace que este exista en todo en su esplendor aunque poco a poco los han ido relegando a un lado, este año destacan por diferentes motivos: El naufraguito ganador al mejor fanzine en la anterior edición, el fanzine condón, representando la vertiente más gamberra del cómic nacional con autores como Juarma o Jorge Parras, Dosdé Fanzine y Adobo, por solo mencionar algunos.

Esto es a modo de resumen algunas de las razones por las cuales merece ir al Saló y otras tantas por las que merece existir. No obstante lo mejor del Saló lo descubre cada uno, en pequeñas y grandes editoriales, en las exposiciones, este año no hay que perderse por nada del mundo la retrospectiva de Cavall Fort; buque insignia del cómic infantil catalán (revista de la que me considero fan incondicional), 52 de los new 52, con las contribuciones de los autores españoles en el reboot de DC, sin olvidar las dedicadas a Jordi Longarón (Hazañas Bélicas), al incombustible Paco Roca, Juanjo Guarnido (BlackSad), y a los ganadores del año pasado David Sánchez y El Naufraguito.

Pues eso, nos vemos por el Saló, comprando, hablando con los autores, haciendo cola para una firma, o simplemente hablando con nuestros amigos de lo que más nos gusta: los cómics. 

                                                                                                                                          @Mr_Miquelpg