Spain is Pain #50: Las entrevistas del Saló: Mireia Pérez (4/4)

Continuamos con la cuarta y última parte de la entrevista a Mireia Pérez

Miguel Pérez- Cambiando un poco de tema ¿Cómo defines tu estilo?

Mireia Pérez- No lo se. Ni siquiera se cual es, como va cambiando dependiendo de lo que haga. ¿Como es algo que cambia constantemente de forma?

Miguel Pérez- ¿Polimorfo?

Mireia Pérez- Pues estilo polimorfo.

Miguel Pérez- Y en cuanto a proyectos futuros ¿tienes algo?

Mireia Pérez- Tengo un trato con el diablo que se llama Manuel Bartual y tiene una editorial que se llama ¡Caramba!. Como se cayo La muchacha este año Manuel me esta apoyando mucho, yo tenia este proyecto y al final vamos a sacar algo para final de año, y en eso estoy trabajando.    

Miguel Pérez-¿Puedes concretar un poco?

Mireia Pérez- Prefiero no hablar, como me han pasado tantas cosas este año, y de repente todo es inestable, me da miedo hasta comprometerme verbalmente conmigo misma. El proyecto está en marcha es una cosa muy personal y a Manuel y a Alba les encanta la idea y quiero que ellos formen parte activa del desarrollo, en el momento en que a ellos les deje de molar la idea la abandonaré.

Miguel Pérez- Antes hablando con Manuel Bartual sobre su labor de editor, y le comentaba en sentido positivo el carácter elitista de la editorial, podríamos definir como de autores para autores, y de como cuidaban el producto, como en el caso de Let’s Pacheco…

Mireia Pérez- Pero esto, no es solo el producto el archivo de cuentas es público, es decir lo comparte con el autor, de manera que este ve cada tebeo que vende y cuanto gana por ese tebeo. Creo que es una cosa que no se había visto antes en el sentido editorial, es difícil porque te la estas jugando continuamente. Son inversiones de pasta, es tiempo, es tu vida, yo lo veo son mis vecinos de abajo me entero de todo lo que hacen y bueno, ya sabéis lo importante que es Manuel en mi vida. Es la persona que me enchufa en esto del tebeo, esto es para mi muy importante y quiero hacerlo muy bien, quiero hacerlos felices y quiero que sea un buen tebeo, que es lo más jodido de todo, y que mole.

Miguel Pérez- Entonces no ves que ¡Caramba! sea al comic lo que el arte para artistas.

Mireia Pérez- Yo creo que Sinsentido y Astiberri no dejan de ser eso. Estamos hablando de hacer 2000 ejemplares de una obra, de esos 2000 no se suelen vender todos se vende la mitad, 1000 personas las conoces y de esas 1000, 600 están aquí hoy. Es un gremio muy cerrado muy endogámico y si, es difícil salir de ahí, de hecho cuando sales da miedo: “¿tu quien eres, de donde vienes ser extraño, eres amigo de alguien, escribes para alguien, de donde sales?”. Yo no me hago a la idea, como dice un compañero: “tu te has imaginado a todas las personas que se han comprado La muchacha salvaje leyéndoselo a la vez”… es terrorífico!! (risas). Yo creo que ¡Caramba! es el signo de este tiempo y que es una cosa que no se cuanto va a durar pero que si es muy representativo.

Miguel Pérez- Entonces has llegado para quedarte.

Mireia Pérez- Ahora me he dado cuenta de que la sensación de que esto se va a acabar la voy a tener hasta el día en que me muera. La tiene todo el mundo: Max, Paco…

Miguel Pérez- Bueno, supongamos que ahora viene Fali (nuestro editor que esta presente en toda la entrevista) y supongamos que no tiene ni idea de cómics y te pregunta: ¿Qué es un autor de cómics? Y tienes que explicárselo tomándote a ti como ejemplo.

Mireia Pérez- Un autor de cómics es un hacedor de historias y experiencias igual que lo es un cineasta y lo es un pinto. Para  mi tiene más que ver con el arte que con una industria, a mi me gusta desligar la industria de la creación.

Miguel Pérez- Cuando dices que necesitas desligar industria del acto de crear. Cómo afrontas la relación con la editorial. Por ejemplo, por lo que has dicho antes, ¿es lo mismo con ¡Caramba! que con Sinsentido?

Mireia Pérez- La relación que tengo con Sinsentido es también muy personal, pero cuando conocí a la editora tenía miedo a un distanciamiento entre autor y editor. Pero al final es una persona, que trabaja a 10 minutos de mi casa y puedo ir a la oficina, y a mi me gusta trabajar con ellos por esa cercanía. Tampoco me importaría trabajar con un robot con el que siempre vayan a ser las cosas iguales, como esas plataforma en que envías el libro y te lo hacen, no tienes que lidiar con nadie.

Miguel Pérez- Entonces ¿la industria es un monstruo o no lo es? 

Mireia Pérez- Todo es un monstruo (risas). No, no creo que la industria sea un monstruo, es un concepto inabarcable de la que forman parte muchas pequeñas industrias.

Miguel Pérez- Bueno pues esto es todo. Gracias por tu atención.

Mireia Pérez- A ti.  

Esto ha sido toda la entrevista con Mireia la semana que viene Daniel Diosdado.

                                                                                                                                          @Mr_Miquelpg

Spain is Pain #48: Las entrevistas del Saló: Mireia Pérez (3/4)

Continuamos con la tercera parte de la entrevista a Mireia Pérez.

Miguel Pérez- En La muchacha salvaje a parte de la influencia de Joann Sfar, de Alicia en el país de las maravillas; por la construcción del personaje y de como este se sumerge en un nuevo mundo. ¿Que más hay?

Mireia Pérez- Hay Dave Cooper, Juanjo Sáez, Quino, Max, y en la historia hay Lovecraft, no se hay un poco de todo. Pero Sfar es el detonante, el que hace que yo me ponga a dibujar.

Miguel Pérez- O sea que si hay un autor que hace que te decantes por el lenguaje del comic es Sfar.

Mireia Pérez- Si, Sfar y todo lo que viene detrás de Sfar: Blain, Sapin, Trondheim…

Miguel Pérez- ¿Y Maurice Sendak?  Por Monstruo y Monstrua, y la serie de fotografías que hiciste con monstruos dibujados.

Mireia Pérez- Es que me pasa continuamente, hago una cosa y sale algo que lo peta… en serio. Porque yo no conocía el libro cuando hice eso. Entonces al verlo dije: “a pues mira se parece”. Así que como estaba trabajando en ello utilicé a Sendak como recurso.

Miguel Pérez- En particular hay un par de obras tuyas que me fascinan Chica y Monstruo en la llegada del invierno (Ultrarradio 2009) y Chico y Monstrua en la llegada de la primavera (Ultrarradio 2010), me interesa saber como empieza ¿Cómo cuento o como ilustración?

Mireia Pérez- Tenía que hacer la exposición de las fotografías en Valencia y quería acompañarlas con unas ilustraciones y conforme hacia una ilustración de la escena del bosque con un monstruo y una niña la colgaba en la pared. Hacía otra en la que utilizaba la misma niña y el mismo monstruo y la colgaba en la pared, y cuando tenia varias me di cuenta de que podía ser una historia pero no hice caso y seguí dibujando. Cuando las tengo terminadas me doy cuenta de que si cambio el orden de las páginas la historia seguía funcionando. Entonces llega el cumpleaños de Manuel Bartual así que las imprimo y le digo que es un cuento y que las ordene, se lo regalé le gustó un montón.

Miguel Pérez- Pues estaría muy bien que hubiese unas ilustraciones puente para poder jugar con las dos series.

Mireia Pérez- Podrían existir. De hecho si coges una y otra puedes hacer una historia entre las dos.

Miguel Pérez- Hemos visto que uno de los grandes bloques de tu trabajo tiene que ver con lo personal pero sin llegar al slice of life, pero ¿Dónde está el límite?

Mireia Pérez- No hay. En La muchacha salvaje quería contar otra cosa no hay nada autobiográfico ni referencia personal pero a la hora de hacer autobiografía no hay ningún límite. Lo que pasa es que este año le he cogido mucho gusto a dibujar sobre mi vida y quería hacer algo hablando de los hombres de mi vida, que es un proyecto que algún día haré y hacer un libro que se llame El hombre de mi vida para hablar de todos los hombre de mi familia y de algún novio, que ese hombre de mi vida como una síntesis de todos ellos. Lo que pasa es que este año me ha pasado una cosa muy fuerte y es que mi padre se ha muerto de cáncer hace un mes, ha estado un año muy enfermo y en el momento en que él se pone enfermo yo dejo de hacer autobiografía por que la realidad me ha superado. En el momento en que mi padre se pone enfermo pienso “como voy a contar esto”. He tenido que vivir toda la experiencia completa hasta prácticamente el final para decidir que quiero dibujar la historia de mi padre, que era la de mi tío, y mi hermano, pero he necesitado vivir todo este año con mi padre para poder contarla, y ahora cuando lo deglute definitivamente y pase el luto querré contar esta historia. Pero ha sido tan bestia la realidad que “¿Cómo hago cómic de esto? ¿Cómo hago humor de esto?”. Lo quiero hacer pero necesito un tiempo después de la tragedia.

Miguel Pérez- De manera que no hay límites, en este caso solo tiempo. ¿no?

Mireia Pérez- No hay límites ni para la autobiografía ni para el humor.

Mañana continuamos con la cuarta y última parte de la entrevista a Mireia Pérez.

                                                                                                                                          @Mr_Miquelpg

Spain is Pain #47: Las entrevistas del Saló: Mireia Pérez (2/4)

Continuamos con la segunda parte de la entrevista a Mireia Pérez

Miguel Pérez- Pero si que hay lo que podemos denominar como un feminismo de perfil bajo, sin embargo, este me parece mucho más importante. Por otro lado en La muchacha salvaje creo que se defiende la idea de que “el cuerpo es un campo de batalla”.

Mireia Pérez- En realidad es cierto, creo que es una cosa que surge sola y es algo de carácter generacional. Nosotras ahora estamos experimentando con esas cosas y vamos mucho a nuestro cuerpo porque es lo que nos diferencia del cuerpo del otro que es el que impera, no porque sea mejor sino porque esta más presente especialmente en la cultura. Todavía te dices: “mira soy distinta, mira que gracia” y te llama la atención más que si fueras un tío.

Miguel Pérez- En La Muchacha… se nos habla de la relación del ser humano con la naturaleza. Si en el caso del hombre tienen su origen en Narciso; que muere ahogado, y en el de la mujer en Venus; nace de las aguas, podemos comparar a la muchacha con esta última, mientras que el hombre se perfila como un explorador la mujer se dibuja como una conocedora… Hasta que punto se trata de un relato sobre la emancipación y el autodescubrimiento.

Mireia Pérez- No, porqué yo quería hacer algo muy turbio, cuando creo el personaje mi intención era enseñar algo mucho más oscuro y más siniestro que ha acabado siendo real. El comportamiento que tiene ella es: siniestro porque no habla; no sabemos porque pero no habla, es asocial; porque se diferencia de los suyos porque su objetivo es ir a lo suyo, y luego por otro lado es violento; en el sentido de que ella desprecia a unos hombres de manera violenta y coge a otros violentamente, y porque se enfrenta a la violencia con naturalidad. Para mi todo eso es normal, pero a la vez puede resultar siniestro. He conseguido que la gente empatice mucho más con el personaje tratando de mostrar cosas siniestras. De hecho, ella parece un espectador pero lo que nos da la lectura es la experiencia de ella frente a todo lo demás, sus reacciones constantes frente a todo lo que le rodea.

Miguel Pérez- Porque ella reacciona constantemente a todo lo que se le impone, sino se le impusiese nada no reaccionaría.

Mireia Pérez- Exacto, es como un juego de estos que vas andando y van viniendo cosas. La historia es eso, lo que pasa que ella tiene unas características y un objetivo, y todo lo demás son pruebas.

Miguel Pérez- Viendo todo esto ¿Cuál es el origen de La muchacha salvaje?

Mireia Pérez- Ese personaje surge de un dibujo mio, después de haber leído unos tebeos de Blanquet, en el que hay una chica sola en un bosque jugando con un pajarillo, esta desnuda, y su expresión es de felicidad y de sadismo. Ese es el origen de ella, luego viene su historia que poco a poco se va endulzando porque tratas de hacer un cómic comercial, que funcione, poder contar una historia coherente; aunque con sus carencias porque es la primera historia que hago y no tengo una experiencia de ritmo, pero como historia es bastante universal. De manera que lo siniestro, lo sádico y la caricaturización se van desprendiendo para convertirse en ese personaje. Pero el punto clave no sabría decirte porque son muchas cosas.

Miguel Pérez- La separación de capítulos es: la cueva, el bosque, la ciudad, el vergel y el lago. Con esta estructura buscas identificar cronotopos con los cuales identificar edades en el crecimiento del personaje.

Mireia Pérez- No, no hay ninguna intención metafórica. Ni tampoco simbología, eso lo haces tu cuando lees el tebeo, y lo harás mejor tu, porque son símbolos que están ahí pertenecen a nuestra sociedad que se repiten, se recurre a ellos y aparecen de manera inconsciente, pero yo no he hecho ninguna búsqueda simbólica. Por ejemplo: lo de la lanza. Yo no vi lo del elemento fálico pero en más de un artículo lo han puesto.

Miguel Pérez- Va  a haber continuación ¿no?

Mireia Pérez- Si, iba a salir ahora a final de año pero este año Sinsentido ya tenía el cupo de manera que saldrá para el salón del año que viene.

Miguel Pérez-¿Vas a seguir con la misma premisa?

Mireia Pérez- Ahora voy a cambiar un poco el punto de vista, voy a enfocarlo más sobre ellos, aunque ella sigue apareciendo aunque va a estar en un segundo plano porque las historias se separan. Pero va a ser continuación directa.

Miguel Pérez- Entonces ¿cuantas partes son?

Mireia Pérez- De momento tres aunque solo tengo claro lo que pasará en la segunda, en la tercera todavía no sé que va a pasar.

Miguel Pérez- En lo creativo qué ventajas y desventajas tiene trabajar en publicaciones semanales como El Estafador o El Jueves.

Mireia Pérez- Yo tengo un problema grande con las responsabilidades, las entregas, los jefes y estas cosas, no se me da muy bien trabajar por encargo o no se me da directamente. Y que me pongan las premisas tampoco me gusta, en El Jueves me pedían que hiciera cosas sobre la violencia de género de primeras, intente hacerlo pero iba contra natura. Me salía más hacer autocrítica, lo que hago en internet, y esto ni siquiera se lo llegue a ofrecer porque me parecía matarlo.

Miguel Pérez- Entonces que diferencias hay entre desarrollar algo para El Estafador o algo como La muchacha.

Mireia Pérez- En El Estafador hace tiempo que no público porque se mecanizo mucho, yo ya no sabía quien era la persona que me escribía para decirme los temas, no tenía relación con los demás que publicaban allí: ya no era un fanzine que haces con colegas: era el Estafador. A mi dejó de apetecerme esto y sobre todo me dejo de apetecer hacerlo gratis. Esas cosas me apetece más publicarlas en mi blog o en eso que hicimos en verano, Caniculadas, pero en el momento en que se convierte en algo mecánico pierdo el interés inmediatamente. Con La Muchacha lo que pasa es que hay un compromiso, un contrato por medio y unas ganas de contar una historia. Entonces, si por contar una historia que quiero contar y por hacer un tebeo me vas a dar un dinero me esfuerzo mucho más, vamos a hacer un trato, un pacto inamovible, un contrato y a partir de ahí lo que sea. Me parece mucho más interesante, a pesar de que cobre lo que cobre, porque al final te pasas trabajando un año y cobras 1.500 €.

Miguel Pérez- Tú dejas que los personajes adquieran vida propia o lo tienes bien cerrado.

Mireia Pérez- Cuando empecé La muchacha salvaje no sabía donde iba, no hay guion, yo dibujo directamente a rotulador. Me hago un esquema de la página, una escaleta que se va modificando conforme se va dibujando el tebeo, pero es una escaleta muy básica: un folio. La historia va surgiendo, voy entintando, apartando, archivando en un cuaderno vuelvo atrás de vez en cuando para ver si funciona. El opuesto a mi es Juan Berrio, se hace 7 storys diferentes de distintos tipos, se hace un calendario por página, marcas, bocetos… Yo ni siquiera tengo bocetos, cuando me los pidieron para la exposición tuve que remover todo para encontrar algo que enseñar.

Hasta aquí la segunda parte de la entrevista mañana continuamos con la tercera parte.

                                                                                                                                          @Mr_Miquelpg

Spain is Pain #46: Las entrevistas del Saló: Mireia Pérez (1/4)

Entrevistamos a Mireia Pérez el sábado 4 de mayo a media tarde. La autora de La muchacha salvaje nos otorga una larga entrevista que publicaremos en cuatro partes.

Miguel Pérez- Vamos a empezar hablando de tus dos últimos años. Ganas el premio del Injuve, ganas el Sinsentido ¿sientes presión hacia tu trabajo?

Mireia Pérez- Es que mi trabajo antes no existía, yo llevo haciendo cómic dos años. Estuve en Angouleme hice algún comic de dos páginas, pero de repente me vengo a vivir a Madrid y empiezo a publicar en El Estafador y gracias a esto entro en El Jueves, antes de eso fue Injuve y luego Sinsentido. Para mi esto supone un shock porque de ser una super escéptica con el tema del autor, los tebeos, etc. De repente me toca la lotería, son un par de años en los que empiezo a vivir de los tebeos sin haberlo pretendido anteriormente, es una locura. Ahora ya me he dado cuenta de que eso ya está, y ya ha pasado…

Miguel Pérez- Claro, que ayer si te dan el premio del Ficomic, a que aspiras luego…

Mireia Pérez- Me habréis visto colgarme de una ventana del Hotel Catalonia (risas)…. Y ya está. De hecho es lógico, tú imagínate que me dan el premio, yo habría sospechado algo estaría mal en el sistema. Porque es mi primera obra, porque yo antes no había hecho cómic, por lo que sea. Yo la verdad es que estoy asustada, he entrado por la puerta grande, pero ahora no se lo que hay, estoy en el extraño mas absoluto. Porque un tebeo te da para comer un mes, no da para más, el dinero que sacas de publicar un libro es de risa comparado con el esfuerzo que tiene.

Miguel Pérez- Creo que cuando ganaste el Injuve no habías publicado en papel.

Mireia Pérez- Si que había publicado en Mortland (Ultrarradio), porque iba en el dossier del Injuve.

Miguel Pérez- Te voy a hacer una afirmación, esto se lo estoy preguntando a todos los autores, y tú me dices que piensas. La publicación en papel es el fin último del autor y la web solo sirve para promocionar.

Mireia Pérez- Yo creo que no, lo que pasa es que todavía es que publicar en web no te da credibilidad de cara al gran público, no de nosotros que leemos un comic en internet y nos mola mogollón y nos parece la hostia, pero la gente de la calle lo va a ver de otra manera. Pero yo creo que la obra es la obra da igual en el formato en el que la hagas, también hay autores y autores, pero en mi caso es la obra, hacer una obra que me guste, una obra de arte, un tebeo que tenga coherencia y que me guste independientemente del formato.

Miguel Pérez- Entonces tú tras ganar los premios te mueves a Madrid ¿no?

Mireia Pérez- Yo me voy a Madrid de Séneca con una beca para estudiar bellas artes. En Madrid mis dos amigos son Manuel Bartual y Borja Crespo, y enseguida conozco a Puño, eran el trio lalala, y esos eran mis amigos, y lo siguen siendo. Asi que claro, imagínate: “mírate este tebeo, mira esto…”. Yo llevo 10 años yendo a Madrid para ver a Manuel y yo no salía de su casa, él se iba  hacer sus cosas y yo me leía sus tebeos, y me ponía pilas de tebeos y me decía. “léete esto…”, de ahí viene todo de estos tres. Un día estoy en casa y me llega un correo de Juanjo Sáez: “oye no me conoces pero tenemos esto que es El Estafador, te apetece hacer algo” y yo: “vale”, hasta entonces no me di cuenta de que podía hacer humor gráfico, en el colegio hice algún chiste para mis amigos pero ya está.     

Miguel Pérez- Hay toda una hornada de autores que provenís de bellas artes, en tu caso me has dicho que llegas a esto por amistades, como ves que un arte que esta denostado por la academia tenga tanto predicamento entre la gente de vuestra disciplina.

Mireia Pérez- Igual es un poco por eso que cuando estudias algo acabas saliendo impuro. Yo vengo de la pintura, la escultura y el video y simplemente utilizo el cómic como una herramienta más que he descubierto nueva y resulta que me está funcionando mejor que las otras para hacer lo que quiero, que es contar historias. Creo que hubiera dado igual haber estudiado bellas artes o cualquier otra cosa para dedicarte a esto, pero el enfoque que le vas a dar a tu trabajo y a la obra es distinto, porque tienes una educación de artista y te han enseñado que el arte es una cosa y que funciona así, ya que la formación que tienes tiene que ver con la experiencia artística entonces, siempre lo vas a interpretar de otra forma.

Miguel Pérez- Creo que podemos dividir tu trabajo en dos grandes bloques: por un lado, lo que publicas en web que es de carácter más personal que tiene un carácter más autobiográfico o así lo parece, y por otro lado, lo fantástico capitalizado por la Muchacha Salvaje y Monstruo y Monstrua. Pero hay una línea que recorre tu trabajo que podríamos definir como  comic femenino, comic feminista o cómic para mujeres.

Mireia Pérez- La tesis inicial de La muchacha salvaje es feminista, toda la historia gira en torno a un discurso feminista, que es mi discurso. Pero el resultado es un tebeo de aventuras que no tiene más, lo que pasa es lo que hay. El trasfondo es feminista porque mi discurso como persona va por ahí.

Miguel Pérez- Como dices se trata de un subtexto que está presente, pero lo que es más importante es la reivindicación de la mujer a través de su cuerpo. La muchacha salvaje no se quiere casar, cuando tiene relaciones sexuales toma ella la iniciativa, de ahí saltamos a alguna de las viñetas que publicas en la web, en las que hablas de tu cuerpo sin reparos. Es decir un feminismo enraizado en la reivindicación del cuerpo no como algo impuesto en el que la mujer se define a partir de si misma y no en comparación con el hombre.

Mireia Pérez- En ese sentido yo lo que hago es una reflexión de mi misma como individuo, siempre humorística porque es así como uno reflexiona porque siempre hay que reírse de uno mismo, y parece que hay un discurso feminista pero creo que hay menos ahí que en La muchacha. Porque yo lo que hago ahí es contar mi experiencia real, viene después del feminismo, probablemente si yo no conociera otras cosas, que si que eran feministas, no me habría acercado a este tipo de experiencia y soltarme, que al fin y al cabo es llamar la atención o es exponerse a uno mismo para hacer la reflexión a partir de ahí. Sin embargo, en la obra fantástica si que hay una reflexión más profunda y si que hay más intención, lo otro es soltarse.

Mañana continuamos con la segunda parte de la entrevista.

                                                                                                                                          @Mr_Miquelpg

Spain is pain #4: L'enfant sauvage.

Ya podemos encontrar en las librerías La muchacha salvaje 1.Nómada, la primera y esperadísima novela gráfica de Mireia Pérez, ganadora del Primer Premio de Cómic en el Certamen Injuve y del IV Premio de Novela Gráfica FNAC-Sinsentido. En esta se nos narra una historia de una chica integrante de una tribu nómada que busca sus propios métodos de expresión y su camino en la vida al igual que su tribu se mueve por el mundo en busca de tierras fértiles. En ese proceso de autoidentificación la protagonista se encamina hacia una emancipación que dibuja el proceso de independencia de la mujer.

Nos encontramos ante una fábula de carácter feminista en la que los hombre tan solo juegan un papel instrumental. La protagonista es un ser incomprendido el cual no es capaz de formar parte de las estructuras en las que el hombre es el centro de todo. Es a través de lo que en un principio parece un simple paseo, que se convertirá en una fuga involuntaria, en la que ella toma una lanza, arma fálica ligada a la virilidad del guerrero masculino, con el que empieza su periplo por la vida. Esa lanza se convierte en un símbolo de independencia y voluntad, y porque no, en un símbolo de relevo genérico y generacional. Esto implica de separarse de una sociedad que empieza a experimentar con formas relacionales no solo jerárquicas sino de posesión. En ese proceso de evaluación de la situación y el contexto la protagonista decide tomar su camino que a la larga será el único valido para ella. Nos encontramos ante un cómic que analiza el mundo a través de las relaciones sociales y el crecimiento personal de la protagonista como única vía para comprender un mundo hecho a medida de los hombre y que no entiende de otras relaciones que las de poder.

En la obra de Mireia Pérez podemos observar una clara influencia de Joann Sfar, con un importante componente naïf, y que ya encontramos en obras anteriores como los experimentos visuales: Chica y Monstruo en La llegada del Invierno (2009) y Chico y Monstrua en La llegada de la Primavera (2010). También se pueden apreciar ciertos guiños a Alice in wonderland de Lewis Carroll, con una rata que hace de Gato de Cheshire, una reina de la que solo podemos llegar atisbar la crueldad a través de su mirada o una especie de Sombrerero Loco en la figura del ermitaño que rescata a la protagonista y que intenta enseñarle otra forma de vida.

A pesar de que La muchacha salvaje es un periplo en el que la protagonista evoluciona a partir de diferentes experiencias: la muerte, el sexo, la incomprensión, la soledad. Es ante todo una obra contemplativa en la que la autora nos invita reflexionar cada cierto tiempo sobre aquello que acaba de acontecer. Bajo mi punto de vista es el cuerpo de la mujer el tema principal de la obra de la autora valenciana algo que se acentúa en esta obra. Si al principio la protagonista rechaza mantener relaciones sexuales con un integrante de su tribu al final aceptara tenerlas con un desconocido, y es que ella pasará por diferentes fases en las que es poseída a nivel social, sexual, intelectual y material antes de dejarlas atrás tras llevar a cabo el acto sexual llevando ella la iniciativa y dejándose llevar por sus instintos.

A modo de conclusión, podemos decir que estamos ante la que podemos considerar como la que puede ser la mejor autora de cómics de su generación, cuando me refiero autora no lo hago como la mejor entre las mujeres sino de entre todos los profesionales del medio. La muchacha salvaje, no es más que el principio de una prometedora carrera que esperemos que sea larga, fructífera y, esperemos, llena de sorpresas tan agradables como esta misma obra que nos deja con ganas de más.

                                                                                                                                         @Mr_Miquelpg