No eres tú, soy yo: #17

9News (29-01-12)

Bienvenidos, un nuevo domingo, a "9News", el noticiario de LaRaña. Si esto fuera un informativo, ahora se escucharía nuestra sintonía; si estuviéramos, tendríamos una cabecera por sección... y si apareciera en un periódico al uso, lo primero que leeríamos serían los titulares... Aquí mandan las imágenes, tras ella, comenzamos. Y a por los breves.

¡Extra!, ¡Extra!

1) Ningún representante del ministerio de Cultura ha asistido al Festival del Cómic de Angulema, donde se presentaba una exposición de 200 autores españoles.

2) Desde Anguleme también se han desvelado ya los ganadores de los premios del festival. El palmarés oficial al golpe de "click".

3) "Arrugas", la película de animación Ignacio Ferreras basada en el famoso cómic de Paco Roca se estrenó en cines el pasado viernes 27 de enero. Ya se puede disfrutar de la historia de Emilio y compañía en la pantalla grande.

4) "The Amazing Spiderman", la nueva película sobre el trepamuros está utilizando una campaña viral para su promoción. De momento se ha podido ver el logo del hombre araña en emblemáticos lugares de todo el mundo, como en Madrid.

5) En relación a Spiderman hay informaciones que siguen apuntando que el personaje hará un cameo en la película de Joss Whedon, "Los Vengadores". Dentro de poco podremos comprobar si es cierto.

6) Mark Millar tendrá a Dave Gibbons como dibujante en su próximo proyecto: "The Secret Services". Mathew Vaughan, a su vez, ya está preparando el guión para la adaptación cinematográfica. Millar no pierde el tiempo.

7) Kevin Smith ha hablado en "Los Angeles Times" sobre su nuevo reality serie para AMC: "Comic Book Men". Su estreno está previsto para el próximo 12 de febrero.

8) El mismo 12 de febrero retornará "The Walking Dead" a las parrillas televisivas. Con la vuelta del show, ya se habla de nuevos personajes. John Hawkes suena como el favorito para interpretar al Gobernador, personaje por el que también se ha interesado el mítico Tom Savini.

9) Los legendarios Montt Python vuelven a reunirse. Terry Jones dirigirá el nuevo proyecto en el que participará el grupo de cómicos: "Absolute Anything". Se trata de un filme de Ciencia-Ficción.

Devolvemos la conexión.

Seguiremos informando.

Editorial #5: Preparativos

Aún faltan dos días para que empiece Febrero pero nosotros adelantamos el próximo número, el quinto ya, de la Revista LaRAÑA digital, con los mismos contenidos de siempre: webcomics, ilustración, crítica, opinión, noticias... Posiblemente pronto haya algún pequeño cambio, nada grave, si acaso, alguna nueva sección o servicio, siempre para mejorar y ofrecer más a los lectores, que esperamos os guste.

Pero LaRAÑA de Sevilla, la hermana mayor impresa, anual y académica vuelve el mes que viene con un número 3 cargadito de artículos, entrevistas (este año, más de una), una portada realizada por uno de los genios del cómic de este país, contraportada de uno de nuestros colaboradores de excepción, análisis de firmas internacionales, textos científicos sobre el medio, reviews, artículos de opinión, un amplio portfolio dedicado a nuestro portadista y no uno, sino dos especiales temáticos amén de nuestra "sección teórica", mucho más miscelánea. 

Así que este mes será duro, habrá que tirar de dos "LaRAÑAs", seguir con unos temas sin descuidar otros y eso, siempre, intentando mantener la calidad que hace que nos sigáis cada día, cada semana, cada mes y cada año. Pero lo hacemos por una sola cosa: por ti que estás leyendo estas líneas.

Gracias.

Spain is pain #15: Pequeña antología del manga en España (1). Sukebe.

Empezamos con este post una serie de artículos sobre el impacto del manga entre los dibujantes de una generación. Se trata de una subsección que irá apareciendo de manera aperiódica. Para esta primera entrega he preferido centrarme en el ámbito de la parodia erótica que tuvo cierta repercusión entre las primeras publicaciones inspiradas en la estética y las narrativas de los manga. 

El origen de estas publicaciones son los doujinshis, un equivalente a los fanzines occidentales, en su variante erótica, es decir, los hentai. Muy populares en Japón y que tuvieron su paralelo en España a mediados de los noventa, momento en el que el cómic japonés empezaba a asentarse en nuestro país de cara a la explosión que tuvo lugar a principios del siglo XXI.

La publicación que mejor representa ese periodo fue Sukebe editada por Camaleón Ediciones a lo largo de 1995. Lo sorprendente de esta revista que seguía una tradición muy asentada en la cultura editorial japonesa y que en tan solo unos años se asienta en nuestro país como si llevásemos décadas consumiendo mangas. Pero antes de hablar de la revista en cuestión la relación del lector de mangas español con la parodia empieza mucho antes. En el periodo en el que el anime de Dragon Ball gozaba de gran fama corrían por los colegios y los institutos fotocopias de parodias de la serie realizada por los seguidores de la misma, la fama de estas llego hasta tal punto que había fans que las coleccionaban (yo conocí un par de casos). Se trataba de una actividad como cualquier otra ejecutada por un fandom primigenio en la que la iniciativa era caótica, sin organizar y realizada por pura diversión. El caso de Sukebe se engloba en la gran labor que Camaleon Ediciones llevo en su momento con la expansión del manga por nuestros lares. Esta revista de historietas era pequeña parte de su trabajo, encabezada por la revista de información Nekom; la mejor que existió en su momento, la parodia Dragon Fall o títulos como Hiromi que buscaban abordar la estética desde un punto de vista mas serio.

La base de Sukebe eran series conocidas como Dragon Ball, Sailor Moon, Doraemon o Ghost in the Shell o aquellas que en aquel momento estaban publicándose, aunque luego no tuvieron continuidad, como: Tenchi Muyo, Riot o Gun Smith Cats. En las que las tensiones sexuales no resueltas se ponían de manifiesto sin dejar ningún aspecto a la imaginación. El experimento consistía en adaptar el estilo gráfico de las series originales para reconvertirlo en historias pornográficas en las que se adaptaba en gran medida la estética que los japoneses utilizan para este tipo de publicaciones.

A través de las pequeñas historias publicadas en Sukebe, tres por número, se mostraban algunas de las variantes del manga erótico, aunque por lo general eran de carácter heterosexual o lésbico, con algún toque sado, y en un par de ocasiones nos encontramos con lolicon en Follaemon y Dragon Ball GÑ.

Se trata de una tradición añeja dentro de cualquier fandom el realizar parodias eróticas o historias con narrativas pornográficas que intentan explorar el otro lado de unos personajes que estamos acostumbrados a ver vestidos. Aunque si en este caso nos encontramos con lo heterosexual como lo dominante esto no implica que no existan narrativas homosexuales dentro de este tipo de historias. A estas se las suele denominar como slash, cuando nos referimos a fandoms basados en series de televisión, y el del manga son mas comunes de lo que nos podría parecer en un primer momento, pero anuladas por completo en este primer periodo de los doujinshis eróticos nacionales.

Sukebe venia amparada por las diferentes colecciones dedicadas al Hentai publicadas por Norma o Glénat, que con el tiempo fueron desapareciendo del panorama editorial para pasar a ser carne de Internet. Lugar en el que los lectores potenciales pueden disfrutar de sus personajes favoritos de forma más tranquila.

ENCARGOS DIBUJEROS

Es increíble cómo se tuerce la semana por unas u otras razones. Esta semana no voy a terminar a tiempo una tira que lleva dibujada casi 2 semanas, y que debería haber estado lista antes del miércoles aquí, en LaRAÑA.

En su defecto, hoy colgaré un trabajo de encargo que me han hecho hace poco, una COMMISSION.

La temática era el Doctor Muerte, y pensé en darle mi toque personal, rediseñando un pelín algunas partes de la indumentaria, aunque procurando que resultara reconocible. También añadí un tanque de suspensión (siempre debería haber tanques de suspensión en un tebeo, coño), y a Sue Richards. El cliente quería algo sexy con Sue, y yo es que es de las pocas heroínas que no imagino “sexy”, no ya sólo por el traje, sería absurdo, sino por ese rol al que la relegaba Stan “The Man” (nunca mejor dicho) Lee, mujer preocupada y tontuna en los primeros cómics de los 4 F, un personaje femenino horriblemente escrito, por alguien sin conocimiento de las mujeres, tanto que sorprende supiera luego escribir tan bien los amoríos de Peter Parker… Sorprende hasta que te enteras de que Dikto y sobretodo más adelante Romita Jr, tuvieron muchísimo que ver en llevar las riendas reales de las historias que Lee esbozaba al aire.

Total, que he hecho a Sue en pelotas, dentro del tanque de suspensión ese.

Para finalizar y darle mi “toque Sarnago”, pensé que el Doctor Muerte sería más temible si tiene en el castillo un Tapiz de Ciervos. Tanques de Suspensión y Tapices de Ciervos, no deben faltar en todo buen tebeo.

Un saludo a todos los lectores, y compañeros de LaRAÑA, de
Iván Sarnago.

El sótano del primo Barto: Solo para iniciados

Después de la introducción de tres semanas que hemos dedicado a la Nueva Carne, creo que deberíamos cambiar un poco el tono de esta aborrecible columna, por lo que hoy nos centraremos en el humor. Pero tranquilos, que aquí podemos reírnos, pero ni por un segundo vamos a dejar de lado lo más oscuro del alma humana, así que nos reiremos con un deje de horror y locura. Para conseguir ese objetivo nos centraremos en El joven Lovecraft, la tira cómica de José Oliver y Bart Torres una obra que conjuga perfectamente el humor directo con esas pequeñas referencias que crean una agradable complicidad entre el autor y el lector.

La verdad es que no descubrí la existencia de El joven Lovecraft gracias a su tira digital, sino más bien gracias a mi hermana, que se había comprado el primer tomo, el cual tomé prestado sin pedir permiso. Para ser sincero, cuando me enfrenté por primera vez a El joven Lovecraft me esperaba una tira corriente llena de obviedades y lugares comunes, quizás por mí poca confianza en el género de humor en la historieta nacional, que muchas veces no suele pasar de la parodia directa sin más. Pero afortunadamente, el resultado que José Oliver y Bart Torres consiguen con El joven Lovecraft deja muy atrás a lo que nos ha acostumbrado la media del cómic de humor, pero es que si además nos gusta el terror encontraremos pocas obras que se acerquen, y si ya además rizamos el rizo y estamos locos por los mitos de Cthulhu ya es cuando tenemos una obra que te llena la tarde, quizás la mejor junto a Unspeakable (Vault of Doom), realizada por Goomi.

Como iba diciendo, me senté en compañía del primer tomo de El Joven Lovecraft y no me levanté hasta que me leí la última página, una delicia. Después me puse a pensar un rato. Si nos paramos a reflexionar sobre la importancia de la obra de Lovecraft, fácilmente nos damos cuenta de cuanto ha influido en el horror actual, convirtiéndose claramente en un subgénero de terror que inunda todos los medios, desde la literatura al cine pasando por el cómic o los videojuegos. Aunque la mayoría de dicha producción se centra en la visión más seria de las creaciones del maestro de Lovecraft, quitando algunos ejemplos como el cómic de Goomi, o las sagas cinematográficas de Evil Dead o Re-Animator. Aunque tanto las aventuras de Ash creadas por Sam Raimi como las peripecias del doctor Herbert West llevadas a la pantalla por Stuart Gordon y Brian Yuzna optaban por el mismo camino, el pasarse de rosca convirtiendo el horror cósmico en Grand Guignol.

Seré el último ser sobre la Tierra que reniegue del abuso de sangre falsa y látex, pero a veces está bien encontrar obras que optan por otro camino. No nos engañemos, en El Joven Lovecraft, José Oliver y Bart Torres no desarrollan un humor sesudo, es más, abundan las bromas de sal gruesa, las cuales contrastan de maravilla con la gran cantidad de referencias cruzadas que nos podemos encontrar. Esto es fantástico, ya que te puedes reír porque un primigénio llame mariquita a Lovecraft mientras te sientes más listo al reconocer un guiño a tal autor u obra, ¿qué más se puede pedir?

Un profesor que me impartió clases dijo una vez que el más difícil de los géneros era la parodia, debido a que se debe conocer en profundidad una obra o género para después pervertir todas las reglas aplicando unas nuevas. Esto es precisamente lo que consiguen José Oliver y Bart Torres con El Joven Lovecraft, demostrando un gran conocimiento sobre la obra del autor de horror y la cultura popular en general, una sabiduría que gentilmente nos devuelven convertida en carcajadas.

Guapísimas #15.

¡BLAM!